如果你認定 AI 音樂創作助理一定是很糟糕，那這篇文章可能不適合你；但如果你仍在觀望「AI 能否成為工具，而不是取代創作者」，那 LANDR 在 NAMM 2026 發表的這兩款新工具，值得你停下來看一眼。

LANDR 這次推出的兩項 AI 創作工具分別名為 Blueprints 與 Layers，定位鎖定在「音樂創作初期的靈感發想與編曲成形階段」，而不是成品生成。官方強調這是一套「從想法到完整作品、不中斷的創作流程」。

 

但問題來了：當 AI 開始承擔越來越多的「工作」，創作完成的成就感還剩下多少？

 

LANDR 的倫理立場

Blueprints 與 Layers 皆建立於 LANDR 所稱的 「公平交易 AI 架構（Fair Trade AI framework）」 之下。
 

LANDR 表示：

所有模型皆使用來自「自願參與、並獲得報酬」的音樂人所提供的合乎倫理來源資料進行訓練。

這個立場顯然是針對目前 AI 音樂領域最具爭議的問題 : 「資料來源與創作者權益」所提出的回應。

至少在理論層面，LANDR 試圖把自己與「未經授權學習整個音樂史」的 AI 工具劃出界線。
 

什麼是 Blueprints？

Blueprints 是一款作曲與編曲起始工具。它能依照你設定的音樂參數，生成一個多軌道的歌曲草稿，作為創作起點，而非最終成品。

你可以設定的項目包括：

  • 曲風
  • 人聲類型／風格
  • 樂器配置
  • 歌曲結構方向
  • 自行輸入歌詞
  • 上傳參考音訊
  • 針對不滿意的樂器或段落逐一修改、替換

完成後，所有音軌都能分軌匯出，進入你熟悉的 DAW（Logic Pro、Ableton Live、Cubase 等）繼續製作。

 

Layers 是什麼？

如果說 Blueprints 是作曲草圖工具，那 Layers 則更接近「虛擬錄音室樂手系統」。

 

Layers 能做什麼？

  • 「聆聽」你的 Blueprint 專案
  • 或分析任何既有音樂／取樣
  • 依需求加入額外樂器或聲部

 

官方的比喻相當直接：

Layers 就像一份隨時待命的錄音室樂手名單。

目前支援的模型涵蓋：

  1. 吉他
  2. 貝斯
  3. 合成器
  4. 銅管
  5. 鼓組等

 

甚至LANDR 表示 Layers 可以將任何取樣或錄音轉換成完整、可用的分軌，並適配任何歌曲結構。

換句話說，任何取樣，都有可能被 AI「合理地」塞進任何歌曲裡。

 

Blueprints 與 Layers 都提供類 DAW 的操作介面、時間軸與編輯工具，讓使用者能說服自己：「我還是在『操作』這首歌，而不是讓 AI 直接幫我寫完。」

但現實是如果你讓 AI 負責了 和弦進行、配器、人聲草稿、節奏結構，那你真正參與的是創作還是選擇？

這並不是 LANDR 獨有的問題，而是 整個 AI 音樂時代無法迴避的核心矛盾。是否存在一條節制、策略性使用 AI，又能保留創作成就感的中間路線，目前仍沒有明確答案。

 

上市狀態與取得方式

Blueprints：目前還在封閉測試中，預計於二月開放更多使用者。

Layers：已進入公開測試。

未來兩項工具皆將納入 LANDR Studio 訂閱方案